DTMを自在に使いこなす桃井はること、ショルキーの深い関係

2017年10月10日 18時00分更新

文● 編集● 貝塚／ASCII.jp

ワンマンライブへの思い

ーー11月にはニューシングル「星空ダンシング」の発売とワンマンライブも控えていますね。

　「この曲は、ライブの最後に2曲続けるとき、ノリノリな曲からの勢いで、そのままノリノリでいける曲にしてください、と最初にアレンジャーさんに話した覚えがありますね。そういう曲になってると思います。

　今回は、ボーカルをすごく大きくしているんですよ。歌のメロディーを楽しんでもらおうということで」

ーーミックス時に、基準にしていることはありますか？

　「うーん。すごく普通のことかもしれませんが、『どこで聴いてもよく聞こえるように』を心がけていますね。スタジオとかの特定の環境ではなくて。

　家のラジカセとか、自分の作業用のスピーカーとか、Bluetoothスピーカーとか。いくつかチェックするための機材は持っているので、毎回、それで聴いて確認しています」

トレーニングをするファンも！

ーー久しぶりのワンマンで、楽しみにしているファンの方も多いのではないでしょうか。

　「走り込んでくださっている方もいるんですよ」

ーー走り込む？

　「『前回、最後まで体力が持たなかったから、今回はついていけるように鍛えてます』とか！」

ーーそれはすごい……。

「そんなことを言ってくださる方もいて。

　最近は、1年に1回ワンマンをしているんですね。でも、ここのところ夏にやっていたんですよ。なので、『今年は夏にライブないのかな？』とファンの方が言っている中、11月にさせていただけることになったので、うれしいです」

　アイドルのライブに欠かせないものとして「光る棒」があげられる。俗に「オタ芸」と呼ばれる、ファンによる振り付けで会場の高揚感を煽る行為も、いまでは日常的に見られるようになった。

　桃井はるこ氏が「元祖秋葉の女王」と呼ばれるようになった大きな理由のひとつには、まだそういった文化が定まりきっていない時代に、アキバのアイコンとして知名度を獲得し、そういった文化が一般に浸透していく役割の一端を担ったことも挙げられるだろう。

　いまでは当たり前に受け入れられている文化だが、いまの彼女は、そのような文化に対してどのようなこと考えているのだろう？

　「11月11日は、私は『光る棒の日」と勝手に言っているんですけど（笑）。最近、『ライブは光る棒持っていなきゃいけない』とか、『この曲はこの色』とか、そういうのがありすぎる気がするんですよね。もちろん、私がお客さんの楽しみ方に口を出す理由はないとも思っているんですけど。

　でも、『こうしなきゃ』っていうのがありすぎる気がしているんです。だから、11月11日は本当の意味で自由に、全力で桃井はるこの音楽を大きな音で楽しんでもらえる日にしたい。

　最近は光る棒にしても、ボタンひとつで好きな色を出せるので、統一感も出しやすいし、それはそれで素晴らしいことだと思うんですけど、『俺は光る棒は持たないよ』という人がいてもいいし、『この曲はみんな青い色だって言ってるけど、俺はオレンジだと思う』という人がいてもいい。

　全力で楽しむもよし、遠巻きに大人しく見る、観測者になるもよし。無秩序ということではなく、本当に自由に楽しんでほしいなって思っています。そして、元祖アキバカルチャーを目撃した証人になってほしいです」

桃井はるこ

　声優、作詞・作曲・編曲・歌唱をこなすシンガーソングライター。

　自身が高校生だった1990年代から秋葉原を拠点に路上ライブを始め、ゲーム／コンピュータ系ライターとしても活動していたため『元祖アキバ系女王』と称される。自身のCDリリースの他、作詞作曲家としてゲーム、アニメ、アーティストに多数提供。ライブ活動に積極的で、その個性的でのびやかな歌唱力には定評がある。

　北米、中米、南米、ロシア、ヨーロッパ、アジアなど海外のアニメイベントへの招聘やライブも数多く、訪れた都市は30、世界16カ国に上る。最新アルバムは『Pink Hippo Album〜セルフカバー・ベスト』（2016年/tokyo torico）。この秋から「本の窓」（小学館）にて小説「秋葉原カモノハシ亭」を連載開始。